Rex's Fight Club

不晓得还要到什么时候，已经快麻木了，我的淘宝，我的VERYCD，我的MOV8，都快忘掉了，就这么耗着吧。什么时候那些Bixxh们才能消停？

生日那天入手了PS3，算是今年的一件乐事吧，期待明年的战神3......

今天把暗夜骑士看了,效果很差,但丝毫不影响我的评价.当一众妖魔鬼怪黑帮地痞问道:What do you propose? Joker看似漫不经心的说出It's simple , kill the batman的那一刻起,我就知道,自己已经完全被他的疯狂所折服.暴戾偏执,思绪缜密,无所畏惧,近年来影坛上最出色的恶人出现了.他甚至放火烧掉自己堆成山一样的钞票,这种人不会被物质所束缚,他只是要撕掉人类伪善的面具.当人类在面对死亡的时候,才会展露真实的一面,人类因恐惧而扭曲的面孔是他最想看到的.相比之下,影片里的蝙蝠侠倒像是一个陪衬,当蝙蝠侠因为极度的无奈在审讯室里暴打Joker时,Joker那一声声狂笑居然让我感到极度的兴奋.他每一次作恶,每一次郑重其事的讲述自己脸上伤疤的来历,甚至每一个邪恶的眼神,每一次用血红的舌头舔舐嘴唇,都给我带来快感.Joker也许是我内心黑暗面的写照罢,抑或是每个人心中都存在一个Joker.

The Dark Knight Joker ,史上最完美的恶人,再次向伟大的Heath Ledger致敬!!

只有一点,当他烧掉那些钞票时,我还是有那么一点点的心疼.

看来我还是俗了.

 

说真的本来以为You and Me还是不错的,甚至还一度怀疑过本人的音乐鉴赏水平,是不是听不出这首歌的精髓.什么看似简单实则难唱,全曲没有跳出中国古曲的五音阶,说的像武侠小说的剑客,手里拿着竹棍都能杀人,但开幕式直播的时候咋一听确实没什么感觉,这简单到极致的旋律真的没有触动我一点点,还以为没有领悟到它的博大精深的内涵,直到听到谭盾作曲,张靓颖和Andrea Bocelli唱的候选曲目One World, One Dream,才知道国内的音乐人也能作出这么大气和国际化的声音,真的是比那首儿歌好太多了.无论是从主题还是旋律来说,这才是开幕式上应该演唱的曲目.真是想不通为什么没有选上.陈其钢不是承诺要给国人一个<巴塞罗那>吗?让我看,One World, One Dream才是我们的<巴塞罗那>.

我倒是真的希望是自己水平不够,没有听出它的好.当然刘欢的演唱还是非常不错的,国内少数几个看的上眼的歌手就有他了.而Sarah感觉没放开,声音有点发紧.再说说Andrea Bocelli和张靓颖,Andrea的声音没得说,张靓颖以前没怎么听过,这次确实有点惊艳,居然有点Mariah Carey的味道,很有潜力的歌手.

开幕式已经成为过去,虽然主题曲有那么一点点缺憾,但不影响整体的出色,况且在几个候选曲目里也不算是最差之选,永远是朋友旋律不错,但太过流行化,让人无语的是居然有人要选北京欢迎你,这种街头老太太扭秧歌的曲子选上了那才是贻笑大方.

上一次如此的期待一部电影应该是<变形金刚>,但说实话,看完<变形金刚>我有一点点失望.不过这一次,无论是那黑暗的基调,还有不那么阳光的结尾,都充满了无比的诱惑,再加上小丑歇斯底里的疯狂表演,他简直就要成为我新的偶像了.上映仅仅17天,票房已达到3.9亿美元!用天下无敌来说也不为过,也许一部能超越<泰坦尼克>6亿票房的巨作就要出现!<暗夜骑士>绝对不会让我失望!这段时间,影评看了一箩筐,电影原声也下来听了,期待度200%啊!网上貌似已经有了枪版,但对于这样一部作品,怎么能去看低劣的枪版呢?我忍了.....话不多说,待看过以后再来评论.

蝙蝠侠滚蛋,小丑最高!

为伟大的Heath Ledger英年早逝默哀

 

1.Mark Ronson - Version

Mark Ronson,我越来越喜欢这个小伙了,他的专辑里如此多有趣的东西去让你挖掘.虽然这里没有一首歌是原创的.事实证明你不需要重新创作一张专辑去证明你的才华,哪怕利用别人的成果都能让你成为大名鼎鼎的音乐人.他只是Remix,比如Lily Allen翻唱Kaiser Chiefs的Oh My God,简直听不出是同一首歌,其实这也应该算是创作,任何一个出色的DJ或者制作人都有这个能力,但Mark Ronson做的相当优秀,90分打给.PS:Amy Winehouse的声音真是大赞.

 

2.Lily Allen - Alright, Still

这个小丫头,让我怎么说...用调侃的语调唱着她的坏点子.短短的几年,她让全英国都知道了她的名字.初听下来,风格有点像Just Jack,但明显要张扬的多.另外,她的MV拍的真的很有趣.

 

3.Kaiser Chiefs - Employment

因为Mark Ronson和Lily Allen那首翻唱,我又把这张05年的老唱片翻出来听了下,在当年这也是红极一时的乐队,很复古的乐风,主唱的声音非常舒服.可惜他们的第二张专辑我觉得一点都不好听.

 

Blog又好久没更新了,我实在是太懒了.要不是热血的小武通知我Coldplay的新专出了,估计我还要继续堕落下去.不过最近确实也没听到什么入耳的声音.

下面说说这张专辑,首先封面让我一看就感觉这张肯定有点特别,背景图片是著名的油画"自由引导人民",名字Viva La Vida取自墨西哥艺术家Frida Kahlo的一幅画.

粗略一遍听下来,第一感觉是惊艳,和以前的Coldplay完全不同,整体风格变得奔放大气,如果说以前Coldplay给人的感觉是在小雨中的城镇里漫步,那么Viva La Vida就让你在大海中乘风破浪,非常High.在网上看了他们给苹果拍的广告,人物的黑色剪影在前面舞动,身后五彩的烟雾喷薄而出,真是无比华丽.

看了一些网上的评论,负面的居然占多数,也许中国人大多不能接受这种风格吧.就好比有人听Love Me Tender觉得不错,但Hound Dog就完全接受不了.多数人心中的Coldplay就应该是唱着Trouble,The Scientist这种歌曲.

整张专辑10首歌,让我看到了很多乐队的影子,42让我想起Radiohead,Violet Hill依稀可见Oasis的风格,甚至Chris的声音都有些像Noel,而Yes里的音色简直是Velvet Underground的翻版.但这种模仿一点都不让人厌烦,可以说Viva La Vida是Coldplay创作的转折点,他们已经选定了方向,这张专辑只是一个实验品,至于最终的成果如何,相信下张专辑会见分晓.

 

   

     应我们口耐的小武子同学的要求，特别作了这个专题。不过仔细想想，喜欢Underworld这么多年，却一直没有为他们写点什么，也确实有点说不过去。
     关于Underworld的历史，相信喜欢他们的人已经能倒背如流了，我就省事转一段网上的版本。Underworld的成立其实很偶然，有个流传很广的故事是这么说的：时间是二十世纪八十年代末。英国Essex有个年轻小伙子叫Darren Emerson，他本来在银行里上班，当收款员什么的，做些很琐碎的工作。有一天，不知道是纯属意外或者是天意（在这里我并不想以外星人的身份告诉各位到底有没有上帝），他不经意地向他的一位同事谈及想兼职打工，而这位同事（很巧地！）偶尔也兼职在一家Club当DJ。所以他便邀请Darren去那边玩。Darren就跑到DJ台去放了一段音乐。当场店老板就慧眼识英雄地要他去当DJ，从此以后他的生命就再也回不到从前了。没有多久他就收到许多伦敦的Clubs和Promotors指名要他。他必须为他的事业做一个决定，是继续待在银行里算钱呢？还是站在唱盘前算BPM？于是他跑去找他的两个老朋友，Karl Hyde和Rick Smith寻求意见。当时这两位仁兄已经用〝Freur〞这个名字当团名搞了一阵子音乐，也有一首上榜的歌叫〝Doot Doot〞。但是他们正值创作瓶颈。所以他们又重组了一个团，团员共有7个人，这次团名是叫Underworld。虽然在美国和澳洲相当受欢迎，可是他们还是不满意。因为不知道下一步要如何走下去。所以Karl和Rick决定把团员遣散，留下他俩继续用Underworld这个名字创作音乐。当Darren来找他们寻求意见时，他们鼓动他加入Underworld扮演DJ的角色，从此就维持三人团至今。
     可以说Darren Emerson成就了Underworld，Karl Hyde和Rick Smith之前出版过两张专辑，风格都以New Wave为主，反响平平，Darren的加入彻底改变了乐队。但我相信，如果没有Karl那电气化的嗓音，Darren绝对达不到现在的高度。遗憾的是2002年他脱离了团队，自创电子厂牌Underwater，发行的专辑我听过一些，水准不低，但却没有Underworld的感动。
     Underworld出片不算多，建团近二十年，加上一张精选一张现场，总共才七张专辑，当然我是指Darren Emerson加入后真正意义上的Underworld。那么就来个所有专辑的大回顾吧。

 

1993 - Dubnobasswithmyheadman

当Dark & Long阴暗低沉的节拍响起的时候，你能相信这是十五年前的音乐吗？十五年前，在美国由Nirvana带起的Grunge大潮方兴未艾，而英国，Suede同名专辑的发布标志着Birt-Pop时代到来。那时电子乐还未能在主流市场上占据一席之地。Dubnobasswithmyheadman这张唱片的出现，真的就如Karl所唱的一样，响雷一般，点亮了所有人的大脑。我敢断言，即使十年后再听此专辑，仍然不会觉得过时。如何评价它？这里还有一个故事能说明它的地位：我是一个外星人，我和我的同类们在二千年前光临地球。我们以一种液体的形式在地底下存在着。我们来地球的目的是因为??嗯！你们地球人一直在制造一些奇怪的声音，一种你们称之为“音乐”的频率。我们可以完全地了解和分析你们发出来的频率。我们所感兴趣的不是频率的本身，而是制造这些频率的地球上的人类。在二十世纪的九十年代末，我们最最想问的问题是：“到目前为止，那一张专辑唱片是最棒的，最屌的，最有影响力的??”而我最常听到的回答就是："Underworld的Dubnobasswithmyheadman"。

Dubnobasswithmyheadman被评价为最不像Techno的Techno，在此专辑里，Karl那梦呓般的吟唱展露无遗，从开场的Dark & Long，到Dirty Epic，再到结尾处的M.E. 冰冷机械的节拍配合Karl的演唱，让听者真正感觉乘坐在一辆迷幻列车上，在漆黑的夜里永不停息的向前奔驰。

Karl有意思的一点是歌词似乎总是随性而来，毫无实际意义。我曾经为了弄懂Dirty Epic歌词的意思大伤脑筋，最后发现只是徒劳。Here comes christ on crutches，有点搞笑，但是否还有文化层面上的更深含义就不得而知了。

 

1996 - Second Toughest in the Infants

在Dubnobasswithmyheadman的成功之后，Underworld如何超越自己？Second Toughest in the Infants的出现打消了所有人的疑虑。事实证明Underworld不但做到了，而且做的更好。时长七十多分钟的CD里却只有8首歌，开场的Juanita-Kiteless-To Dream of Love和Banstyle-Sappys Curry长达15分钟以上，从歌名就可看出整首曲子是由几个段落组成，Underworld想表达DJ Set的理念。听这张CD，就好像坐在Club里，对面有个DJ在为你一个人打碟一样。

最喜欢Banstyle-Sappys Curry，仍然是那种被黑暗包围的感觉，但却没了Dubnobasswithmyheadman里的冰冷，变的有些温暖起来。

另外此专辑的封面是Underworld所有专辑里我最欣赏的，一个学艺术的兄弟说这种图案叫什么“机理”，咱不懂，总之很好看，很有感觉便是。

 

1998 - Beaucoup Fish

1998年的Beaucoup Fish被评为水准下降之作，其实这也难怪，当你到达顶峰，再往前走，一定是下坡路了。虽然比不上前两张专辑，但Beaucoup Fish仍然是一张可听性极强的作品。此专辑一扫之前的阴暗隐晦，不但每首曲子的时间缩短了，整体音色也变的亮丽起来。Underworld变的更加时尚，地下的感觉基本不存在了。我想也许是为了迎合Karl Hyde和Rick Smith的设计公司Tomato的需要罢。

推荐曲目：Cups，Push Upstairs，Jumbo，Winjer，Kittens，Moaner

最有意思的是Jumbo，非常有特色的鼓点，一个对欧美音乐一窍不通的朋友说像放屁，对此只能一笑了之。

Kittens是整张专辑里最Hard的作品，如进行曲般密集的鼓点让人喘不过气来。

结尾的Moaner由两部分组成，唯一的不同是第二段加入了Karl的声音，曲子结尾处Karl几近失控的喊叫加上强烈嘈杂的音效，让人陷入癫狂。

专辑里还有一首歌居然叫Bruce Lee，难道Underworld也沉迷于中国功夫，在向李小龙致敬了？

 

2000 - Everything, Everything

Everything, Everything是一张现场专辑，收录了Underworld历年的精彩演出片段。随CD版同时发行的还有DVD，Underworld用事实证明了电子现场也能做的和摇滚音乐会一样，而且在绚丽的音效和灯光配合下更加火爆。我基本上是从此专辑开始认识Underworld的，开场Juanita-Kiteless明亮的音色一下就吸引住了我，从此一发不可收拾。专辑里的曲目都已耳熟能详，就不作过多评论，Underworld展现了深厚的现场驾驭能力，可以听听与专辑版的有什么不同。推荐Juanita-Kiteless，Shudder-King of Snake，以及让Underworld大红大紫的Club圣歌Born Slippy。最后说一句，想真正体会Underworld的精髓，赶紧去买DVD吧！

 

2002 - A Hundred Days Off

2002年的A Hundred Days Off是Underworld音乐历程里一个重要的转折点，在Everything, Everything之后不久，Darren Emerson结束了与乐队十年的合作，分道扬镳自立厂牌Underwater。失去了Darren的Underworld将何去何从？外界的流言蜚语已是满天飞，盛传乐队即将解散。而Karl和Rick对此不理不睬，醉心于他们的设计公司日常事务，在沉寂了两年之后，突然放出消息，2002年的十月，Underworld将带来一张全新的专辑！此言一出，犹如一颗重磅炸弹，整个电子乐坛沸腾了。Karl和Rick要证明没有Darren他们一样作的很好，他们确实做到了。A Hundred Days Off中体现的更多的是复古和回归，重返8年前Dubnobasswithmyheadman的时代。（Darren离去之后Karl和Rick不正是又回到了10年前的样子？）虽然媒体对于这张专辑普遍反响平平，但A Hundred Days Off实际并不乏高水准与流行性，曲目也更加多样化，在Sola Sistim里他们甚至玩了一把Trip-Hop。

 

2003 - 1992-2002

1992-2002是一套双碟精选专辑，历年好歌一网打尽，值得一提的是里面收录了为迷幻电影Trainspotting制作的Dark & Long。注意！这和Dubnobasswithmyheadman里的那首可完全不一样，开场重复阴沉的鼓点让人感觉有些沉闷，但3分05秒那音效一响起，立刻感觉焕然一新。Underworld玩这种吊人胃口的把戏真的很有一手。还有如爱丽丝漫游仙境般的8 Ball也是专辑中的亮点。

 

此专辑评论我已在2007TOP10做过，这里就不多废话了。新加了几首试听，喜欢的可以感受下。

 

最后放一首Darren加入之前Underworld的老作品，可以感觉到Darren对乐队的影响是多么大，风格的变化简直是天壤之别。

1988 - Underneath the Radar

几天来在网上遍寻好用的内嵌播放器，无意间发现了这个网站，八宝盒音乐在线，速度快，可以自由订制，这些常用功能都有不说，最关键的是它支持音乐上传，这对我可是天大的福音，以后可以随便把推荐的歌曲让人试听了，不用再忍受百度那难用的搜索。